Le réalisateur américain de 85 ans s’est endetté personnellement pour réaliser le film, qui a coûté près de 120 millions de dollars.
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Mercredi 25 septembre, sortie en salles Mégalopolele nouveau film de Francis Ford Coppola. A 85 ans, le légendaire réalisateur de Parrain signe son retour, 11 ans après Twixt. Franceinfo retrace la genèse de cette œuvre et de son univers à mi-chemin entre l’effondrement de Rome et une Amérique futuriste, évoquant de nombreux parallèles avec la production deApocalypse Nowun film culte sorti il y a 45 ans, en 1979.
Un projet mûri depuis 40 ans
Francis Ford Coppola a déclaré que Mégalopole a été dédié à sa femme Eleanor, décédée en avril 2024, dévoilant le premier extrait du film en mai 2024 avant le Festival de Cannes et dont la sortie est prévue le 25 septembre. Le projet remonte à bien plus loin. Il a même commencé à l’écrire en 1982 et, selon lui, il y pensait déjà pendant le tournage deApocalypse Now. Après diverses tentatives motivées notamment par une passion obsessionnelle pour le projet, il avait même accepté de réaliser d’autres films tels que Dracula (1992) pour le financer. Des auditions auprès de grands noms d’Hollywood avaient eu lieu, alors qu’il tournait déjà des images de New York. Après des années de développement, il avait finalement abandonné le projet, conscient que les studios préféraient investir dans des franchises. En 2001, alors qu’il avait commencé les tests, les attentats du 11 septembre ont bouleversé son approche d’une ville en reconstruction après un cataclysme. Et ce n’est qu’en mai 2019 que le film a refait surface.
Un budget colossal
N’ayant personne pour financer son film, Francis Ford Coppola a décidé de le produire lui-même, en investissant 120 millions de dollars de ses propres deniers, ce qui l’a obligé à vendre plusieurs de ses vignobles en Californie. Il a ainsi enfreint une règle hollywoodienne selon laquelle les réalisateurs ne doivent pas financer eux-mêmes leurs projets. Le cinéaste défend cette forme d’indépendance et s’est d’ailleurs réjoui de la Palme d’or décernée au film. Anora de Sean Baker, qui n’a été financé ni par un studio ni par une plateforme incarnant une forme de résistance dans le monde du cinéma américain. Francis Ford Coppola, qui a témoigné qu’il avait déjà emprunté 30 millions de dollars pour Apocalypse Nowont été confrontés à des défis similaires avec MégalopolePréférant les effets spéciaux aux écrans verts, il voit son budget exploser, tout en filmant plus de trente heures de scènes à New York. Rien n’est trop grand pour le monstre sacré.
Un tournage difficile
Le tournage du film, décrit par Coppola comme « projet de rêve »a été marquée par un chaos important, avec de nombreuses démissions et un scénario réécrit plus de 300 fois. Le GardienLe processus a été si chaotique qu’un membre de l’équipe a comparé le tournage à un train qui déraille, Coppola, souvent isolé dans sa caravane, consommant beaucoup de cannabis, changeant d’idées sans stratégie claire. Les acteurs, dont Adam Driver, ont souffert d’attentes prolongées et des choix inappropriés ont suscité des critiques. Les tensions ont atteint leur paroxysme en décembre 2022, à mi-chemin des seize semaines de tournage, la plupart des équipes d’effets visuels et artistiques ayant été licenciées ou ayant démissionné. Après avoir interprété un Coppola en détresse,Le Gardien Coppola aurait été accusé d’avoir encouragé des femmes à s’asseoir sur ses genoux et d’avoir tenté d’embrasser une figurante. En réponse, le co-producteur exécutif Darren Demeter a défendu Coppola, affirmant que c’était sa façon de créer une atmosphère inspirante, sans jamais recevoir de plaintes pour harcèlement.
Le rêve tenu à distance par les critiques
Francis Ford Coppola, qui avait reçu deux Palmes d’Or, une pour Conversation secrète (1974) et l’autre pour Apocalypse Now (1979), cette fois-ci revient de Cannes sans distinction, face à une critique plutôt acerbe de son dernier ouvrage. La première mondiale de Mégalopoleprésenté à Cannes en mai dernier, a suscité des réactions particulièrement contrastées, Le Gardien l’appelant « méga-ennuyeux ». Les avis divergent largement, illustrant une polarisation marquée entre les spectateurs et les critiques. Si certains saluent l’ambition audacieuse de Coppola, d’autres déplorent l’exécution chaotique du film et son ton souvent incohérent. Apocalypse Now amplifier encore davantage la pression, en rendant des jugements sur Mégalopole d’autant plus tranchant.
Film mégalomane ou avant-gardiste ?
Mais fidèle à ses habitudes, Francis Ford Coppola reste imperturbable et semble convaincu que son film connaîtra un destin similaire à celui de Carmen de Bizet ou celui de….Apocalypse NowA l’époque, personne ne croyait à ce dernier, sa projection à Cannes fut un désastre, mais aujourd’hui il est considéré comme un chef-d’œuvre du cinéma mondial. Le réalisateur se présente comme un artiste visionnaire, capable de prédire l’avenir, comme Conversation secrètesorti dix ans avant le scandale du Watergate qui a secoué les États-Unis. Pour promouvoir MégalopoleCoppola voulait également recréer l’impact deApocalypse Now en demandant à Lionsgate, son distributeur, d’utiliser des titres de journaux de 1979 pour défier les critiques. Cependant, Lionsgate a retiré la bande-annonce après avoir publié de fausses citations critiques négatives sur des films comme Le Parrain Et Apocalypse NowLionsgate s’est excusé pour l’erreur, tandis que le critique Owen Gleiberman a dénoncé le récit trompeur de la bande-annonce.
Pas encore la fin de la carrière
DONC, Mégalopoleune œuvre testamentaire ? Pas tout à fait, car même si le film laissait entendre qu’il s’agirait du dernier film du réalisateur, Francis Ford Coppola a révélé dans une interview à Libérer qu’il travaille déjà sur un nouveau projet pour réaliser un vieux rêve. Coppola dit que le cinéma traditionnel est basé sur le montage, mais il veut expérimenter avec le tournage « en direct ». Pour ce projet en direct, il a simplement indiqué indices sur le nom « Vision électrique » Ou « Vision lointaine ». Bien qu’il ait envisagé de faire Préféré de cette manière, qu’il a ensuite appelé « cinéma électronique »il a finalement suivi le conseil de son directeur de la photographie de l’époque, ce qu’il regrette. Quant à la date butoir, le maestro n’a pas encore indiqué ni de date de tournage ni de date de sortie.